Se trata de una melodía muy simple pero encantadora que avanza junto a una dulce voz, añadiendo matices aquí y allá a la harmonía de la canción. No es ni mucho menos un tema difícil de tocar, pero con él puedo disfrutar y relajarme al mismo tiempo, cosa que no siempre se puede conseguir ;-)

También he añadido algunas escenas, ya que este anime tiene un valor personal muy importante para mí y además me trae buenos recuerdos de su bella historia.
Como curiosidad, este es el primer vídeo que subo con mi nuevo teclado; llevo un mes con él y es un verdadero placer para tocar cualquier pieza, una gran mejora respecto a mi anterior (y primer) teclado.

Alcest – Autre Temps

Se trata de una banda francesa que ha sabido experimentar a partir su punto de partida, el black metal, hasta llegar a un sonido único con melodías etéreas de inigualable belleza.
Este tema, Autre Temps, nos podría estar hablando sobre la permanencia de la inmutable naturaleza, avanzando al ritmo que marcan sus estaciones, un ciclo eterno que observa plácidamente el paso de nuestras fugaces vidas.
El vídeo me ha parecido maravilloso, enlaza a la perfección la canción con una emotiva historia que deja la piel de gallina… o al menos a mí, supongo. Además, durante unos breves instantes se deja ver Neige, el genio multi-instrumentalista detrás de Alcest, junto con Winterhalter, encargado de la percusión.

Se trata de una pieza para piano que cuenta con la peculiaridad de ser imposible de tocar. ¿Por qué? Sencillamente, porque harían falta más de seis manos (y ni siquiera así, ya veréis…) para poder tocar la pieza tal como fue escrita originalmente para el videojuego Touhou Project, bajo el nombre de U.N. Owen Was Her?, aunque dentro de la cultura popular es más conocido como Death Waltz.
Os dejo una interpretación digital para que os hagáis una idea de qué estoy hablando.

Por supuesto, al ser “descubierta” esta pieza pasó a convertirse en algo así como un meme de Internet, siendo referido cuando algo es imposible de hacer.
La dificultad de esta pieza ha sido su propia catapulta hacia la fama, contando con un compás de 66/66 y sin ningún momento apreciable de descanso para el hipotético intérprete.
Muchos pianistas han querido enfrentarse a este tema, pero a pesar de ser adaptado para dos manos sigue teniendo una dificultad considerable. A continuación una interpretación de Asher Denburg que me ha parecido muy lograda.

Replay es un emotivo cortometraje animado que nos situa en un mundo post-apocalíptico, dónde ya no hay nadie en los pueblos y el silencio es lo único que queda en las calles sin colores, sin vida.

Nuestro pequeño protagonista se sentirá atraído por un misterioso objeto recién llegado a su refugio, que le devolverá los sueños de un mundo inocente y vívido. Un sueño tan real que puede confundir fácilmente los sentimientos de un niño.

Personalmente me ha encantado y también me ha parecido muy ameno, por eso lo recomiendo; no os dejará indiferentes en sus casi nueve minutos de duración. Las voces están en francés y los subtítulos en inglés, pero como ya veréis, la esencia de este cortometraje no se centra en las palabras ;-)

[Link a Youtube]

Su creación no es algo que se sepa a ciencia cierta, pero sí que hay una hipótesis que ha recibido gran aceptación por la comunidad científica: se trataría de una gran colisión entre la Tierra y un planeta llamado Theia, que pudo ser de un tamaño cercano al de Marte.
El gran impacto habría provocado que una parte considerable del manto de ambos planetas acabara orbitando alrededor de la Tierra, fusionándose en los siguientes meses hasta llegar a la forma de la Luna.

Pero aquí no se acaba todo, durante cientos de millones de años la Luna sufriría la etapa conocida como Bombardeo Intenso Tardío, pero queda más chulo llamarlo Cataclismo Lunar (y está aceptado :P), porque así lo fue: asteroides de todos los tamaños impactaron violentamente contra la superficie de la Luna, dejando los cráteres que prácticamente podemos ver a simple vista desde la Tierra (imaginaos cómo debió de ser…).

De hecho, fue en este período en el que se produjo un gigantesco impacto que dejó su huella en lo que conocemos como Cuenca Aitken, el cráter más grande de la Luna, que tiene un diámetro de 2500 kilómetros y una profundidad de 12 kilómetros.

Durante estos últimos billones de años hasta ahora (todavía me acuerdo, vaya como pasa de rápido el tiempo…), la actividad de los impactos de asteroides se fue reduciendo considerablemente hasta llegar a la serena Luna que todos conocemos.

Vídeo visto en | APOD

;-)

Lo he sacado completamente a oído, y sinceramente no me ha resultado tan fácil como creía en un principio, debido a la suavidad con la que suena el piano en la canción original. Y puede que también sea mi falta de práctica :P

Como suelo hacer en mis otros vídeos, también he jugado un poco con la iluminación, los colores y las sombras para conseguir una experiencia visual acorde a la trama de este tema. Es casi una representación de todo lo abstracto que pasa por mi mente mientras que toco. No, y no consumo nada extraño.

Detalles técnicos poco interesantes: el sonido que he conseguido corresponde a los samples de un piano Steinway D, lo he grabado y mezclado usando Cubase y finalmente he editado el vídeo con Sony Vegas.

¡Disfrutad del cover!

Se trata de “Amanecer Mítico“, inspirado en letras de Kamelot y en el mundo de The Elder Scrolls IV: Oblivion, uno de mis juegos favoritos.
Si conocéis este juego, sabréis que Mythic Dawn es una orden de culto que intenta invocar unas criaturas llamadas Príncipes daédricos, que supondrían una amenaza para el mundo, pudiéndolo dejar en la destrucción y el caos (y por poco lo consiguen). Lógicamente, los objetivos dentro del juego se acaban cruzando con detener esta orden.

No hablo más del juego, que me emociono… pues bien, esta pequeña obra digital representa una de las ceremonias de Mythic Dawn ante un eclipse de Sol, en la que varios seguidores invocan la llegada de los seres que he comentado.

Detrás de la imagen, en cuanto a todo lo técnico, he usado Photoshop para mezclar las capas en las que se encuentra cada elemento, y por encima he añadido una textura que le da a toda la imagen una apariencia antigua, arcaica.
Finalmente, apliqué algunos retoques con LightRoom con tal de destacar ciertos colores que ayudan a crear el ambiente oscuro propio de un momento como el que representa todo el trabajo en sí.

Doy crédito a night-fate, ThornErose, stormsorceress y umerr2000, todos de la comunidad DeviantArt, por las imágenes stock que me han permitido utilizar.

Se trata de conseguir un sonido de nave espacial usando únicamente este comando, y que para mi parecer, he logrado acercado bastante a lo que buscaba.
Dejo un vídeo autoexplicativo donde se puede ver y oir todo:

O casi todo… a continuación dejo los comandos que he utilizado:

1. (Sonido base): play -c2 -n synth whitenoise delay band -n 100 24 band -n 300 50 gain +20
2. (Profundidad espacial): play -c2 -n synth whitenoise band -n 100 24 band -n 300 100 gain +20
3. (Motores en marcha): play -c2 -n synth whitenoise flanger band -n 200 24 band -n 300 100 gain +20
4. (Movimiento): play -c2 -n synth whitenoise delay 3 tremolo 25 bass 2 band -n 400 24 band -n 500 100 gain +15
5. (Sistemas eléctricos): play -c2 -n synth overdrive flanger phaser tremolo 1000 delay band -n 20 24 band -n 300 300 gain +45

Y para conseguir el “efecto Kamino”, propio del tormentoso planeta de Star Wars, puedes dirigirte a Rainymood.

Así que no se hable más, he decidido dar un paso y unir Systematux a algunas redes sociales.
De hecho llevo unas pocas semanas experimentando, pero los exámenes finales no me han dejado ni un minuto para redactar un post en condiciones.

Después de echar un vistazo a blogs amigos y otros que leo con frecuencia, decidí optar por Google Plus y Facebook, dos de los gigantes en este campo.

Además de enlazar los artículos, también podréis encontrar contenido extra que para mí no es material suficiente para escribir un post, pero que me gustaría compartirlo con mis seguidores. También estamos en Twitter desde hace algún tiempo, y tenemos un RSS y un correo electrónico a tu disposición.
Resumiendo, puedes encontrarnos en:

Bueno, pues si te consideras parte de este colectivo, ¿qué menos que tener un avatar 8-bit fashion? Y aunque no te atraiga el mundo de la informática, puede que este estilo de arte pixelado te llame la atención.

Se trata de una Eightbit.me, una web en la que podrás personalizar tu “identidad” digital con todo tipo de detalles, que van desde lo más básico como el color de piel o el peinado a particularidades como prendas para vestir, que pretenderán hacerte parecer el máximo posible con tu caricatura ochobitera. Y digo el máximo posible porque recordad que estamos trabajando con píxeles, cuadraditos que se comen los detalles más minuciosos.
Puede que suene algo complejo, pero no se tarda más de cinco minutos y quedan personajes la mar de curiosos.

Este soy yo en 8 bits, parezco sacado de un juego de antes

El “requisito” que encontrarás para crear al avatar es que debes conectar tu cuenta de Twitter con su aplicación. Por supuesto, tú eliges si quieres que te modifique la imagen de perfil o no. Lo que yo hice fue aceptar la modificación, guardar mi yo-en-ocho-bits y luego volver a poner el avatar que tenía antes. Y si no te interesa continuar usando este servicio, desconectas su aplicación de tu cuenta y listos.

Bonus: desde el botón del margen superior derecho puedes poner música de 8-bits para dar más ambiente ;-)

Enlace: Eightbit.me

Ulver – All The Love

Posiblemente una de las bandas más experimentales que haya escuchado. Empezaron haciendo black metal y su sonido fue evolucionando hasta llegar a lo que podéis escuchar, un género ambiental único que le hizo ganar adeptos pero también perder seguidores. Este tema en concreto me relaja especialmente; la letra es algo difusa y puede que no tenga un sentido muy directo, pero se refleja fantásticamente con la melodía.

Ahora es momento para mirar atrás, ver el camino recorrido a lo largo de todo el año y pensar que se puede hacer para mejorar.
Para Systematux, esto son una serie de cifras que a continuación explico: durante este año pasado he publicado 38 entradas, que han recibido 66 comentarios. El blog ha contado unas 9300 visitas en total de este año, que han llegado de todas partes del mundo, pero principalmente desde España, México, Argentina, Chile y Colombia, seguido de prácticamente todos los demás países hispanoamericanos.

Son desde luego los mejores resultados por año que he conseguido hasta ahora, y eso me entusiasma y anima mucho para continuar adelante. ¡Muchas gracias a todos!

Todo esto ha sido una sorpresa para mí, ya que debido a mis estudios me tuve que mantener lejos del blog durante una buena temporada y el ritmo de posteo fue bastante irregular. Se trata de situaciones poco previsibles que espero saber controlar en el futuro preparando artículos “de reserva”.

¿Qué propongo para este nuevo año? Pues tendréis que esperar, porque eso lo tengo preparado en otra entrada, pero me gustaría introducir algunos intereses nuevos que me han florecido durante este tiempo, y también recuperar algunos que no quiero perder.

Por último dejo links a los seis artículos más vistos (sí, había empate entre los dos últimos…):

Reflexión sobre la vida [Juego]
Sheeped Away [Corto]
Soporte oficial de Grooveshark para Last.fm (y cómo activarlo)
Time’s Scar interpretado por una orquesta de videojuegos
Cantata de Bach en el bosque
Una reunión de gatos [corto]

Caminante, no hay camino, se hace camino al andar.
—Antonio Machado

:-)

Y por supuesto, también desearos un próspero año nuevo. Como curiosidad, este 2012 es el año chino del Dragón, una de esas criaturas que aparece en mitos de tantas civilizaciones occidentales y orientales, pero con el pequeño matiz que mientras que en occidente siempre ha tenido una imagen de criatura del mal, en oriente se tiene una visión de un ser benévolo.
Encontraréis valores propios de los dragones por doquier, que os podéis animar a potenciar para este nuevo año, preferentemente si son los de oriente: fuerza de voluntad, valentía, templanza, sabiduría, positividad, belleza…

Forma parte de una serie de cortos llamada Ani*kuri15, de la cual este que posteo me llamó especialmente la atención por su simpatía y la particularidad de ponernos en el punto de vista de un gato.
¡No os lo podéis perder!

[Link a Youtube]

Antes de que saltéis directamente a la imagen (¡no!… demasiado tarde), os comento que cuando empecé esta obra (?) estaba leyendo Mundo Anillo de Larry Niven, una fantástica novela de ciencia ficción a la que atribuyo gran parte de esa inspiración. Aunque el concepto realmente no se parece a nada descrito en el libro, cuando uno está absorto en la lectura, imaginándose paisajes cósmicos, aparecen elementos raros como el que quiero presentar.

Se trataría de una puerta hacia un Universo Fractal, que absorbe todo aquello que se acerca a ésta y lo empieza a iterar dentro de un espacio fractal hasta el infinito. Aprovecho para decir que los fractales es un tema que siempre me ha llamado la atención, y su rareza/especialidad me atrae como un imán.

La puerta en sí está renderizada con Mandelbulber, un software libre que permite crear fractales 3D. De hecho, la figura que he usado como modelo es un tipo de fractal llamado cuartenión, usando el Conjunto de Julia. Esos dos términos tocan algunos de los temas más abstractos de las matemáticas, que se basan en los números hipercomplejos. Vale, mejor que no ponga más enlaces, que yo mismo me estoy asustando.

Todo lo demás que podéis ver es una gran cantidad de capas solapadas con filtros para conseguir ese ambiente espacial que buscaba -y que para mi gusto, conseguí encontrar.

Dance dance dance de 65daysofstatic (post-rock experimental)

Nota aclaratoria: el sujeto que suele postear en este blog está de exámenes parciales, y su imaginación está temporalmente limitada a las demostraciones con fase inductiva, al cálculo de corrientes alternos y a la composición de circuitos lógicos secuenciales sincronizados con handshaking, entre otros trabajos de Heracles. Disfrutad de la canción.